Андреа Орканья

Андреа Орканья, также Андреа да Фиренце по прозванию Орканья (искаж. «Арканьоло»; итал. Andrea Orcagna, Andrea da Firenze, собственно итал. Andrea di Cione Arcagnuolo, detto l'Orcagna, или: Andrea di Cione di Arcangelo; 1308 год, Флоренция — до 1368 года, там же) — итальянский живописец, скульптор, мозаичист и архитектор периода флорентийского проторенессанса.

Жизнь и творчество

Происхождение художника

Андреа ди Чоне родился во Флоренции в большой семье художников: из троих его братьев двое — Якопо и Леонардо стали живописцами, а третий, Маттео, скульптором и мозаичистом. Нардо, старший, написал знаменитую фреску «Страшный суд», которую до настоящего времени можно увидеть в Капелле Строцци во флорентийской церкви Санта-Мария-Новелла, композиция, вдохновленная «Божественной комедией» и состоящая из трёх частей: Суд, Рай и Ад. Эту фреску ошибочно приписывали Андреа, который стал самым известным из семьи Чони, но Лоренцо Гиберти свидетельствовал, что это работа Нардо. Точно так же «Триумф смерти» и «Страшный суд» на Кампо-Санто в Пизе из-за их сходства с фреской Санта-Мария-Новелла приписывались Нардо и Андреа ди Чоне. Оба брата были зарегистрированы во флорентийской гильдии художников в 1357 году. Джорджо Вазари, составивший биографию Андреа, утверждал, что наряду с талантом живописца, скульптора и архитектора он обладал ещё и поэтическим даром. Документов о дате рождения художника не сохранилось. Вазари сообщал, что Андреа скончался в 1389 году в возрасте шестидесяти лет, но поскольку архивные документы позволяют говорить о том, что он умер около 1368 года, то дату его рождения предположительно относят к 1308 году.

Итальянский историк искусства Гаэтано Миланези (1813—1895), опубликовавший множество архивных документов о художниках, считал Андреа сыном известного флорентийского ювелира Маэстро Чоне, которому традиция приписывает авторство в изготовлении серебряного алтаря Святого Иоанна во флорентийском Баптистерии Сан-Джованни. Если эта версия верна, то обучение рисованию, работе с металлами и украшению скульптуры изящными деталями Орканья мог пройти в мастерской отца. Период становления художника документально никак не освещён, поэтому в научной литературе существует целый ряд предположений о том, кто мог быть его учителем. В любом случае, формирование Орканьи происходило под сильным влиянием последователей Джотто, великого флорентийского художника, умершего в 1337 году (когда Андреа Орканье было почти тридцать лет). Предполагали, что как живописец Андреа начинал в мастерской Бернардо Дадди, однако уже в первых известных произведениях Орканьи видна его связь с искусством Мазо ди Банко, возможно, наиболее ортодоксального последователя Джотто. Эта связь прослеживается вплоть до самых поздних его работ. В 1343 году его имя появляется в списке Гильдии медиков и аптекарей (Arte dei medici e speziali), куда до 1378 года, до создания отдельной Гильдии Святого Луки, входили живописцы. В документе от 1348 года Андреа ди Чоне уже назван одним из лучших мастеров Флоренции (руководство Пистойи обратилось к флорентийским властям с просьбой назвать имена лучших мастеров Флоренции для изготовления алтаря в церкви Сан-Джованни Фуорчивитас (Chiesa di San Giovanni Fuorcivitas). Вероятно, в связи с началом работ над табернаклем в Орсанмикеле в 1352 году Андреа вступил в гильдию мастеров по камню и дереву; его имя в реестре обозначено как «Andreas Cionis vocatus Arcagnolus, pictor» (Адреа Чоне называемый Арканьоло, живописец), отчего становится понятным, что прозвание «Орканья» является искажённым «Арканьоло». Вазари сообщал, что Андреа овладел техникой темперной и фресковой живописи благодаря своему брату Нардо в такой мере, что тот «… принял его работать вместе с собой над житием Богоматери в церкви Санта Мария Новелла» (эти фрески были сильно повреждены, и в дальнейшем Доменико Гирландайо их переписал). Учитывая то, что фрески со сценами Страшного суда в другой капелле этого храма — капелле Строцци, были выполнены одним Нардо, в словах Вазари может заключаться какая-то истина. С другой стороны, росписи XIV века, расчищенные в этом храме на рёбрах свода (бюсты святых и пророков), по мнению специалистов определённо принадлежат Андреа Орканье. Поэтому дискуссию о том, кто кого из братьев Чоне и чему обучал, нельзя считать завершённой.

Первые произведения

Между 1343 и 1360 годами Андреа участвовал в самых разных художественных проектах Флоренции, как гражданских, так и религиозных, которые включали росписи городской тюрьмы, оформление церкви Орсанмикеле (бывшего склада зерна) и работы в главных храмах Флоренции — Санта-Кроче и Санта-Мария-Новелла. К 1343 году относят его фреску в Проходном зале городской тюрьмы (Сarcere delle Stinche) с изображением «Изгнания герцога Афинского». В 1344—1345 годах он написал фрески «Триумф смерти», «Страшный суд» и «Ад» в церкви Санта-Кроче (сохранились только небольшие фрагменты). В церковь Санта-Мария-Новелла он был приглашён для участия в оформлении Капеллы Маджоре (это был один из самых престижных заказов того времени). Между 1352 и 1360 годами под его руководством и при его непосредственном участии создавался знаменитый мраморный табернакль, установленный в Орсанмикеле. Начиная с 1357 года он принимал участие в планировании строительства флорентийского собора Санта-Мария-дель-Фьоре; в том же году он получил заказ на художественное оформление Капеллы Строцци, которое исполнил совместно с братом Нардо. В 1358 году Андреа был назначен старшим мастером (capomaestro) артели каменщиков на строительстве собора в Орвието, а в 1359—1362 годах совместно с братом Маттео он руководил всеми работами в этом соборе. Документ от 14 июня 1358 года сообщает о весьма солидной по тем временам плате, которую Орканья получил за свою работу — 300 золотых флоринов в год; его брат Маттео получил гораздо меньшее вознаграждение — 8 флоринов в месяц. Поскольку к тому времени ещё не были завершены работы в Орсанмикеле, Орканье приходилось часто уезжать во Флоренцию, что мешало работам в Орвието. Вероятно, в связи с этим 12 сентября 1360 года он подал в отставку с должности «капомаэстро» собора. Тем не менее, он продолжал работать в Орвието над мозаикой западного фронтона. Она была закончена в 1362 году, но Орканья получил за неё всего 60 флоринов, так как арбитражем были установлены погрешности при проведении работ. В 1364 году художник вернулся во Флоренцию, где был занят оформлением фасада собора Санта-Мария-дель-Фьоре. В 1368 году его брату Якопо было поручено завершение начатого Орканьей алтаря Святого Матфея, который не был окончен в связи с его смертью; художник, вероятно, скончался незадолго до этого, предположительно в 1367 году; известно, что он в то время тяжело болел. Впрочем, некоторые исследователи считали, что мастер умер около 1376 года, поскольку сохранился датированный этим годом документ о назначении опекуна двум дочерям его вдовы Франчески, которых звали Тесса и Рамола. Андреа Орканья возглавлял крупнейшую флорентийскую мастерскую второй половины XIV века. В этой мастерской наряду с его тремя братьями работали и другие менее известные флорентийские художники. Исследователи отмечают неравнозначность вклада Орканьи, сделанного в разных областях искусства. Не вызывают сомнений его успехи как скульптора и живописца, однако что касается архитектурных достижений, то, по мнению учёных, его вклад сводился к внешнему оформлению существующих зданий (например, круглое окно-розетка и мозаика на фасаде собора в Орвието). Многие произведения Орканьи были результатом коллективной работы вместе с братьями и подмастерьями его артели.

Ранний период зрелого творчества

Судя по сохранившимся остаткам фресок во флорентийской церкви Санта-Мария-Новелла, выполненных в 1340—1345 годах, раннее творчество Орканьи находилось под влиянием Мазо ди Банко и Таддео Гадди. Поскольку подписанных художником произведений этого периода не сохранилось, историки провели большую исследовательскую работу с целью определить круг возможных произведений Орканьи, которые можно было бы отнести к этому периоду. Таким образом, ему был приписан небольшой расписной диптих (двустворчатый алтарь) из коллекции Алана, Делавэр, США, создание которого учёные относят к 1340—1345 годам. На внешней стороне створок художник изобразил «Благовещение», в верхней части «Распятие»; внутри написаны сцены из жизни трёх разных святых: «Мария Магдалина получает причастие от ангела», «Ангел спасает святую Агнесу от мучителя и подаёт ей одежду» и «Мученичество святого Лаврентия». Этот триптих когда-то служил небольшим алтарём в частных апартаментах.

Другим примером ранней живописи Орканьи служит фреска «Изгнание герцога Афинского», сохранившаяся во флорентийском Палаццо Веккьо. Она была написана в зале городской тюрьмы предположительно в 1343 году. До 1906 года учёные считали, что на ней изображена покровительница Флоренции Святая Репарата, но Роберт Дэвидсон в своём исследовании показал, что фреска посвящена сюжету из истории Флоренции, описанному в «Новой хронике» Джованни Виллани (1276—1348). Тиран Готье II де Бриенн, герцог Афинский, бежавший из Флоренции в результате народного восстания, изображён с головой обвитой змеёй — символ политического мошенничества. Бегство герцога произошло 26 июня 1343 года в день св. Анны, поэтому на фреске, вероятно, изображена Святая Анна благословляющая Флоренцию на фоне Палаццо Веккьо и завесы, которую держат два ангела. Возможно, фреска была написана в зале городской тюрьмы, так сказать, по свежим следам и в назидание, поскольку флорентийцы одним изгнанием герцога не ограничились, но расправились со многими его приспешниками. Тем не менее, существуют и другие интерпретации сюжета. В 1344—1345 годах Андреа Орканья, согласно сообщению Вазари, расписывал флорентийскую церковь Санта-Кроче, где, оставил большую фреску с изображением Триумфа смерти. Вазари привёл её подробное описание, в котором утверждал, что это произведение повторяло фреску с таким же сюжетом из пизанского Кампосанто, ошибочно считая, что пизанский «Триумф смерти» тоже был написан Орканьей. От росписей в церкви Санта-Кроче сохранились шесть небольших фрагментов, которые были обнаружены под штукатуркой XVI века. Слова Вазари отчасти подтверждаются изображением больных стариков, молящих смерть дать им избавление от недугов, которые повторяют такой же сюжет из фрески в пизанском Кампосанто.

К 1346 году относится небольшое «Благовещение с донатором» из церкви Сан-Ремиджо (ныне в коллекции графа Джерли, Милан). Художник разместил сцену в архитектурной кулисе, имитирующей пространственную глубину; исследователи видят в этом близость к работам брата Орканьи — Якопо ди Чоне. Возможно, «Благовещение» было их совместным произведением, как и многие другие. Каталог ранних произведений художника отличает проблемный характер в связи с тем, что некоторые «периферийные» работы живописца имеют черты сходства с манерой разных близких ему мастеров. К таким работам относится, например, небольшой триптих «Мадонна с Младенцем, ангелами и святыми» из Музея искусства города Сент-Луис (триптих известен также под названием «Триптих Стербини», так как до 1908 года хранился в коллекции герцога Джулио Стербини). Его создание эксперты относят к 1345—1350 годам. Младенец Христос игривым движением тянется ручкой к Марии, восседающей на троне; по сторонам от Неё изображены разные святые, среди которых на переднем плане можно видеть Апостола Петра и Иоанна Крестителя (слева), а также Святого Стефана и Апостола Павла (справа). В новейших исследованиях авторство триптиха приписывается анонимному Мастеру Сан-Луккезе, тем не менее, на выставке «Наследие Джотто и искусство Флоренции 1340—1375 годов», прошедшей в 2008 году, триптих вновь фигурировал как работа Андреа Орканьи. Ещё одним примером ранней живописи мастера является триптих средних размеров (156 х 115см), хранящийся в Рейксмюсеуме, Амстердам. На нём нет подписи художника, но есть дата — 1350 год. На центральной панели изображена Мадонна с Младенцем и двумя ангелами, на